Escrito por LT3
Seis nuevas películas se suman a la cartelera del circuito de exhibición comercial en las salas de la ciudad: el film de acción “Contra Todos”, con Bill Skarsgård; la comedia dramática, deportiva y romántica “Desafiantes”, protagonizada por Zendaya; la de terror francesa “Vermin La Plaga”; la animación de Disney y Pixar “Red”; la comedia de ciencia ficción “El Viaje Soñado”; y el anime “Spy X Family: Código Blanco”; son las novedades de la semana
“Contra todos”
Película de acción dirigida por Moritz Mohr, producida por Sam Raimi y protagonizada por Bill Skarsgård. El film, que combina humor negro y escenas ultra violentas, cuenta la historia de un joven sordomudo que emprende un sangriento camino de venganza tras el asesinato de su familia. Para ello tomará como inspiración a su videojuego favorito, atravesará una dura secuencia de entrenamiento y formará un equipo con rebeldes pertenecientes a la resistencia. “Contra todos” supone un interesante cambio de ritmo para el actor de “It”, “John Wick 4” y “El Cuervo”, en un debut épico en el género de acción, siguiendo los pasos de “John Wick”, pero con altas dosis de humor, sangre y un tono notablemente exagerado.
Bill Skarsgård transita un gran 2024. Hace apenas algunas horas se confirmó que su versión de “El Cuervo”, el clásico previamente interpretado por Brandon Lee, llegará a las salas en junio de este año. Para el mes de diciembre el actor de Pennywise también se ha reservado un lugar en la cartelera con “Nosferatu”, el cuarto filme de Robert Eggers sobre el mítico vampiro. Pero antes de todo eso, tendrá otra cita en la gran pantalla con la cinta de super acción “Contra Todos” (“Boy Kills World”, en su idioma original), que llega este jueves a los cines. La película además cuenta con las actuaciones de Famke Janssen, Jessica Rothe, Brett Gelman y Sharlto Copley.
El núcleo de “Contra todos” se centra en la historia de Boy, interpretado por Skarsgård, un joven que se enfrenta a los desafíos de un mundo post-apocalíptico. Dejado huérfano, sordo y sin voz por una desquiciada matriarca, Boy encuentra su destino en las manos de un chamán que lo transforma en un instrumento de venganza. En su lucha, se une a una resistencia y mantiene encuentros con el fantasma de su hermana menor, creando un relato de supervivencia y justicia. Este contexto distópico no solo es un escenario para la acción, sino también para un profundo desarrollo de personajes y una crítica a la corrupción y el autoritarismo.
“Contra todos”, supone, además, el debut como director en un largometraje de Moritz Mohr, quien ha sido aplaudido por la crítica especializada por su capacidad de fusionar una narrativa densa con secuencias de acción ingeniosas y llenas de emoción. Sin embargo, la participación de Sam Raimi como productor es una buena señal. Sus trabajos como director incluyen la trilogía “Spider-Man” de Tobey Maguire y la franquicia “Evil Dead”, pero como productor tampoco se ha quedado atrás. En los últimos años fue responsable de películas como “No respires” (2016), “Infierno en la tormenta” (2019) y, más recientemente, “Evil Dead: El despertar” (2023).
“Desafiantes”
Nueva película de comedia, drama deportivo y romance, protagonizada por Zendaya, Josh O’Connor y Mike Faist, dirigida por Luca Guadagnino y escrita por Justin Kuritzkes. La icónica actriz, cantante, bailarina y modelo estadounidense, conocida por sus roles en la serie “Euphoria” y las películas “Duna” y “SpiderMan”, interpreta a una ex tenista convertida en entrenadora, que se encuentra en un momento crucial: su esposo, un campeón en declive, está a punto de enfrentarse en un partido decisivo contra su ex mejor amigo y antiguo amor. El film, promete explorar el pasado, las tensiones y los sacrificios que los protagonistas están dispuestos a hacer en pos del éxito y la redención, en un emocionante retrato de las complejas relaciones humanas.
La aclamada Zendaya, interpretando a Tashi Donaldson, una prodigio del tenis convertida en entrenadora y atrapada en un triángulo amoroso. En esta película se podrá a la actriz en una nueva faceta, mucho más atrevida y confrontativa, lo que demuestra el poder multifacético que tiene la artista. “Desafiantes”, presenta varias escenas sexuales y le requirió a la actriz una importante preparación física: “Me sentí como si fuera un buen paso hacia un rol más, supongo que se podría decir, ‘adulto’ y hacia esa siguiente fase”, comentó sobre el desafío que implicó su participación en esta producción, admitiendo sentir un saludable temor ante el reto.
Esta afirmación resalta la evolución profesional que la actriz busca en su carrera. Además, la trama de “Challengers” contiene escenas intensas de sexo que están alineadas con la propia visión de la joven estrella sobre la sensualidad como un lenguaje implícito. La influencia de Luca Guadagnino en la dirección fue clave, ya que, según la ganadora del Emmy, “es especialista en filma esos momentos que no están en la página, pero que solo alguien con la cámara realmente puede encontrar”. Asimismo, reconoció los desafíos físicos y de interpretación que trajo consigo su más reciente etapa en pantalla grande.
Según describe la sinopsis oficial, “Tashi, una ex prodigio del tenis convertida en entrenadora y una fuerza de la naturaleza que no se disculpa por su juego dentro y fuera de la cancha. Casada con un campeón en mala racha, la estrategia de Tashi para la redención de su marido da un giro sorprendente cuando debe enfrentarse al fracasado Patrick, su ex mejor amigo y ex novio de Tashi. A medida que sus pasados y presentes chocan, y las tensiones aumentan, Tashi debe preguntarse cuánto costará ganar”. El film, explora temas como la rivalidad, la superación personal y las segundas oportunidades, mostrando como la ambición puede influir en las relaciones personales y profesionales.
“Vermin: La plaga”
Film de terror francés, dirigido por Sébastien Vanicek y protagonizado por Théo Christine, Sofia Lesaffre, Jérôme Niel. Se centra en Kaleb, quien está a punto de cumplir 30 años y nunca ha estado más solo. Está peleando con su hermana por un asunto de herencia y ha cortado los lazos con su mejor amigo. Apasionado por los animales exóticos, un día llega a casa con una araña venenosa y accidentalmente la deja escapar. De esta manera, el subgénero de las arañas asesinas está de regreso con “Vermin: La plaga”, el primer largometraje de Vanicek que se ha convertido en un auténtico acontecimiento, ya que ganó el Premio del Jurado en el pasado Festival de Sitges y ha sido nominada en los Premios César a la mejor ópera prima y a los mejores efectos.
En ella, un joven de los suburbios de París que trapichea con artículos robados y es aficionado a las especies de animales exóticos, encontrará en una tienda una araña y se la llevará a su casa. El protagonista (Théo Christine), enfrenta una situación que no es fácil: acaba de perder a su madre y vive junto a su hermana Manon (Lisa Nyarko), que quiere vender la casa que se encuentra en un bloque de edificios ruinoso. El emplazamiento y las condiciones del lugar no son baladíes, ya que contribuirán de forma esencial a que el espacio se convierta en un protagonista más de la historia.
Sin luz, con humedades por todos lados, un sótano pútrido y unos conductos de ventilación decadentes, harán de ambiente ideal para la proliferación de toda una estirpe de arácnidos que, a medida que se alimente de carne humana, irá adquiriendo mayores dimensiones. Así, este grupo de amigos, capitaneado por los dos hermanos, intentarán salir de esa ratonera en la que no hay vía posible de escape, ya que la policía ha blindado las puertas del edificio para impedir que se propague la infección. La perspectiva social, la xenofobia y la marginación a la que se somete a la gente de los barrios, así como la presión policial que se ejerce sobre ellos, son temas abordados por el director.
“Red”
Película de Pixar y Disney, que tras ser estrenada en la plataforma Disney Plus en 2022, llega ahora a la pantalla grande. Sigue la vida de Meilin Lee una inquieta niña de 13 años, canadiense de ascendencia japonesa, que tendrá que lidiar con las transiciones de su cuerpo y su personalidad a la vez que descubre que posee el super poder de convertirse en un panda rojo cada vez que siente emociones fuertes. La nueva cinta animada de la factoría Pixar, es una historia que habla del paso a la pubertad en tono de comedia fantástica. Sigue a una chica de familia china que, en plena ebullición adolescente, se transforma cada vez que sus emociones se salen de control.
Dirigida por la ganadora del Oscar Domee Shi (cortometraje de Pixar “Bao”) y producida por Lindsey Collins, “Red”, presenta una historia sobre la diversidad, el crecimiento y lo que supone tener 13 años, inspirada en la relación de la directora con su madre. “La inspiración para ‘Red’ vino de mi propia vida, yo era como Mei Lee”, relata la directora del filme, la canadiense de padres chinos Domee Shi, sobre lo que la llevó a crear la primera película del estudio que aborda de manera puntual la agitada etapa de la pubertad. “Yo fui esa chica china-canadiense de 13 años, un poco rara, obsesiva, que estaba luchando con el mandato de ser la hija perfecta. También fui esa gran y peluda bestia hormonal que peleaba con su mamá todos los días”.
La cinta, además, es la primera del estudio que tiene un equipo de liderazgo exclusivamente femenino. “Ha sido super emocionante trabajar con un equipo de mujeres increíblemente talentosas. Hemos tenido una conexión especial desde el inicio de la película; todas sabíamos muy bien lo que queríamos transmitir, porque de una manera u otra nos sentíamos reflejadas”, apunta la productora Lindsey Collins en la presentación de la cinta. Además de la directora Domee Shi y de Collins, “Red” también cuenta con mujeres en otros puestos clave detrás de la cámara. Una de ellas es Patty Kihm quien se desempeña como la animadora supervisora principal de la película.
“El viaje soñado”
Comedia de ciencia ficción francesa, coproducida con Grecia y Bélgica, dirigida por de Marc Fitoussi y protagonizada por Laure Calamy, Kristin Scott Thomas y Olivia Côte. El film sigue a Blandine y Magalie, dos amigas inseparables en su adolescencia, pero que el tiempo y la distancia las separaron. Cuando sus caminos se cruzan de nuevo, deciden realizar juntas el viaje que siempre soñaron rumbo a Grecia, con su sol y sus islas. Con visiones opuestas sobre las vacaciones y la vida, se ven envueltas en una aventura que pondrá a prueba su amistad y sus perspectivas. La clave detrás de “El Viaje Soñado” está en cómo aborda la construcción de una amistad a través del paso del tiempo.
El film ofrece una vitrina para descubrir y sumergirse en la belleza de los paisajes de Grecia, a través de sus islas y de los espacios naturales que ofrece el país. A partir de su viaje de reencuentro, Blandine y Magalie se verán envueltas en una aventura, experiencia no solo pondrá a prueba su amistad, sino que también dará cuenta de sus visiones sobre los vínculos y sobre la vida misma. Desde este punto, elementos tales como los diálogos, la forma de contar e interpretar de las actrices y el propio desarrollo de la historia se fusionan para dar un plus al film. Así, la película apunta a ofrecer una mirada sobre los vínculos y cómo estos se sostienen y cambian a lo largo del tiempo.
“Spy x family: Código Blanco”
Film de animación japones dirigido por Takashi Katagiri, en el que Sony Pictures Entertainment y Crunchyroll presentan esta adaptación cinematográfica basada en el exitoso anime Spy x Family. La trama sigue a Loid y Yor, dos detectives que mantienen sus identidades secretas detrás de la fachada de una familia aparentemente normal. Sin embargo, su hija adoptiva, Anya, dotada de habilidades telepáticas, descubre los emocionantes secretos de sus padres sin levantar sospechas. Durante un fin de semana de invierno en familia, Loid intenta avanzar en su misión actual, la Operación Strix, pero se enfrenta a dificultades cuando Anya se ve involuntariamente involucrada.
El salto de un anime a la gran pantalla significa que es un éxito rotundo. Que “Spy x Family” lo haya logrado no es una sorpresa, ya que se ha posicionado como uno de los animes que en estos últimos años se ha robado el corazón, ha hecho reír y hasta estremecido por sus momentos llenos de acción que han puesto a este mundo en peligro a lo largo de sus dos temporadas. La familia de espías, asesinos y telépatas favorita del mundo del anime llega al cine de manera explosiva, con una aventura que cumple con creces su misión. Asi, el film presenta una aventura que podría describirse como un enorme episodio de Navidad, donde el futuro de la familia Forger está pendiente de un hilo.